黄婉秋:永不过时的“刘三姐”
据北京日报消息,著名表演艺术家、电影《刘三姐》中“刘三姐”的扮演者黄婉秋于3月4日凌晨3时16分,在桂林医院重症监护室因抢救治疗无效逝世,享年80岁。
这个消息并不突然,这位“国民女神”在意志清醒时,曾郑重地与爱她的观众们道别。在此前黄婉秋发出的人生最后一条微信中,她写道:“永别了,我将到天外传歌去了!”
那个娇艳妩媚、纯真热情、率真泼辣的刘三姐,大眼一转,俏嘴一张,便是难题一道,让莫怀仁和三个酸秀才败下阵来。一部优秀的电影作品《刘三姐》,和一位优秀的演员黄婉秋,让全中国乃至全世界人民从一个侧面认识了壮族。同歌颂大理白族青年爱情的《五朵金花》、讲述云南彝族少女传奇故事的《阿诗玛》,电影《刘三姐》是人民大众喜闻乐见的优秀文艺作品,成为中国戏剧民族化,大众化的典范,是能够凸显中国风格的艺术珍品。黄婉秋对艺术的贡献无可衡量,自60年代以来深深影响了几代人。
从“桂剧舞台新秀”到“银幕刘三姐”
黄婉秋1943年出生于广西桂林永福县的一个普通的汉族家庭。父亲是一名普通百货公司的店员,母亲虽不知书,却很达理,在家相夫教子。黄婉秋的家境并不宽裕,但父母二人勤劳肯干,节俭持家,养活家中的六个孩子,黄婉秋排行第四,兄弟姊妹个个都好学上进。
黄父平时最大的嗜好,就是哼哼唱唱。黄婉秋也从小喜欢上了唱歌,酷爱戏剧。小婉秋常和小伙伴们在大街上边玩边唱,歌声悦耳,舞姿活泼,常引得路人驻足欣赏。在六岁时还偷偷跑到离家四里地远的同学家里“演戏”,扮公主玩。蒙童时期的小婉秋在姑妈的支持和帮助下,得到了桂剧老前辈尹羲的鼓励,在心灵中种下艺术的幼苗,无形中使她将戏剧视作崇高的事业,心向往之并毕生追求。后来也是姑妈坚决支持她走进艺术殿堂,当她孤身一人在舞台上闯荡时,给予她无微不至的关爱。
小学时的黄婉秋就是班上的文娱骨干,代表桂林附小在全市歌咏比赛上获得第三名。13岁那年,小婉秋在报上看到桂剧团招学员的广告,大胆自信地登上桂剧团考场,主动要求表演一段舞蹈。小婉秋的面容俊美,身段婀娜,小小年纪,舞蹈却已跳得有模有样,尤其是她对成为桂剧演员的满腔热情,令在场的前辈们纷纷动容,免除对她的文化课要求,破格录取进入桂剧团。黄婉秋刻苦学艺,14岁便首次登台演出,在《斩三妖》中扮演苏妲己。多年以后,黄婉秋对于第一次登台表演仍旧记忆犹新——“这次演出关系着我未来的命运。所以,离开演还有一个钟头,我就已化好了妆,紧张的心情使我几乎忘记了泡手指的疼痛。在全神贯注中进入了角色,顺利完成演出,老师们很满意,说是打响了第一炮”。
自此,黄婉秋正式开启了她的演艺生涯。接下来,她先后扮演了《水淹金山》中的白素贞、《西厢记》中的红娘、《打金枝》中的公主、《梨花斩子》中的樊梨花、《双拜月》中的姐姐、《闹严府》中的严婉玉等角色。那时黄婉秋才十四五岁,演出深受观众赞赏,纷纷夸赞她扮相俊俏、演艺佳,黄婉秋成了桂林市戏坛上的一颗新星。
“歌仙”刘三姐是流传于宜山、柳州的百姓耳熟能详的民间传说,描写了一位人称刘三姐的聪明美丽的壮族姑娘,擅用山歌赞美劳动,赞美自然,赞美爱情,并用山歌揭露地主对贫苦农民的残酷压迫与剥削。1959年,广西柳州市根据此合作编排出深受群众喜爱的彩调剧《刘三姐》。“一时间广西上上下下,专业、业余文艺组织都掀起了上演《刘三姐》的高潮。该剧情节丰富,题材新颖,歌词生动形象,唱腔优美动听,很快便轰动了整个广西乃至全国。”1960年全广西开展了轰轰烈烈的打造艺术精品《刘三姐》的活动,黄婉秋年纪尚小,被分配担任桂林彩调剧《刘三姐》的C角。但得益于平时的积累,她对角色揣摩准、脑瓜灵,对人物塑造比较到位,彩排时成为A角,并在汇演中受到广泛好评。长春电影制片厂对刘三姐的故事也十分重视,筹拍电影《刘三姐》。
导演苏里、作曲家雷振邦和词作家乔羽到桂林采景和选角,最后让黄婉秋在内的数位演员到长春参加试镜。清新亮丽,淳朴自然的黄婉秋,可塑性极强,表演也令人印象深刻,于是脱颖而出,在试拍阶段扮演“舟妹”一角。但无论是谁在试镜,黄婉秋都坐在摄影机旁,目不转睛地观察,集中精力地琢磨,也放弃了很多游玩的机会。
导演苏里起初考虑由专业电影演员扮演女主角刘三姐。但广西方面认为刘三姐是广西的招牌,演员还是应该由本地的演员来担任,但样片拍摄出来后,效果却都不是十分令人满意。著名戏剧家,时任文化部艺术局局长的田汉慧眼识珠。对苏里导演说:“我看,那个扮演舟妹的演员不错,是不是考虑让她演刘三姐?”众人都觉得田汉言之有理。于是,黄婉秋就成了饰演刘三姐的最佳人选。
1960年夏天,电影《刘三姐》摄制组来到美丽的漓江之畔,顶酷暑,冒风雨,进行紧张繁忙的拍摄工作。在拍摄之初,没有电影表演经验的黄婉秋整个人都拘谨起来,表情也收敛了。既不敢大笑露牙齿,嫌自己嘴大,笑起来不好看,走起路来也小心翼翼,对角度、机位、光线等诸多拍摄因素的限制十分感到不适应。这时苏里导演就对她说:“你就像平时一样,千万不要太拘谨,要改变舞台表演,要向生活靠拢。我选你来演刘三姐,就是看到了你的清纯和自然,你只要改掉戏曲表演的一些习惯动作,很好地理解角色,投身到生活中,我相信你一定能演好。”
有了苏里的鼓励和启发,黄婉秋渐入佳境,表演起来无拘无束,落落大方,质朴之中又略带出一点“野气”。
但那场大榕树下刘三姐与阿牛哥定情的戏却难住了黄婉秋,16岁的她还没谈过恋爱,不清楚如何展现一位恋爱中的女子。这场戏对白少,主要是通过眼神、表情、抛绣球的动作,还有歌声来互相沟通。在桂剧团学艺时,著名桂剧艺人苏芝仙曾对她说过:“眼睛不要时时用,要用到点子上,一下子抓住观众”。这句要领黄婉秋牢记于心,于是她将自己在舞台上运用眼睛的表演风格迁移到生活化的电影中,用眼神来向阿牛哥倾吐爱情。恰到好处的眼神表演帮助黄婉秋完美地展现出刘三姐这位诚挚奔放的山野少女形象。
1961年,电影《刘三姐》公映后立即风靡全国。一时之间,刘三姐的歌声传遍了祖国大江南北,观众百看不厌。扮相清纯美丽,表演纯朴自然,黄婉秋凭刘三姐一角名扬天下,成为一代观众心中的银幕偶像,刘三姐的歌声与形象也沉淀成那一代人最美好的电影记忆。这部人美、歌美、景美的“三美”佳作成为当时拷贝发行量最大的中国电影,为无数观众带来对幸福生活的渴望和对美好爱情的追求。
身份转换,刘三姐的第二个春天
电影《刘三姐》中的呈现使黄婉秋的表演达到了一个高峰。她以独到的表演艺术,细腻真挚的感情,复杂丰富的内心世界,以及率性自然的个性展现,成功地塑造了壮族歌仙刘三姐的艺术形象,表现了壮族劳动妇女反抗压迫,追求光明的美德。黄婉秋的名字,已经和壮族歌仙刘三姐合二为一。电影《刘三姐》、黄婉秋出神入化扮演的“刘三姐”,使原来在祖国艺苑中并不显眼的地方戏——彩调剧大放异彩,名扬中外。1963年,黄婉秋获第二届电影百花奖的最佳演员奖第三名荣誉奖,一举成名。
《刘三姐》之后,黄婉秋重返舞台,在桂林彩调团继续排演《刘三姐》,以及《白毛女》《金沙江畔》《依莱汗》《半把剪刀》《桂花与石郎》《三看亲》《王贵与李香香》等深受观众欢迎和喜爱的剧目。她一如既往地用心揣摩塑造每一个戏剧形象。而正当黄婉秋的演艺事业迎来黄金期时,灾难突如其来,漫长的风霜雨雪将无数的明媚春光阻止在了15年之后。所有美好的青春年华都被浓缩进《刘三姐》中,追求幸福的歌声仍在鼓舞着困境中的每一位中国人燃起希望的火焰。
1977年11月28日,《刘三姐》重新上演。“这个日子,我终生难忘。因为,这是我生命中的第二个春天!”黄婉秋后来在回忆中写道。但再一次扮演刘三姐,已是年过而立,年轻的容颜不再,又生儿育女,体型体态都发生了变化。“怎么办?我同大伙一道,想方设法提高质量。过去在舞蹈方面全是传统的彩调动作,我把一些壮族舞蹈动作的特点运用上去。如第二场的‘盘歌’,很多动作我都重新设计,表演上也是以歌舞为主,彩调为辅。这样一来,整个场面显得更为活泼跳跃。加之群众演员大多为专业舞蹈演员扮演,动作到位、洒脱,配合默契,风格统一,戏就出‘彩’了,比过去又另有一番情趣”。同志们也鼓励黄婉秋说“推陈出新,不减当年”。每演出一场,黄婉秋都会发现新的动作,产生新的体会,一直是那般情绪饱满。
在观众的热情欢迎和爱人的支持下,黄婉秋逐渐走出阴霾。经过艰辛努力,精进技艺,黄婉秋的艺术生命渐渐恢复元气,向着艺术理想的高峰再度攀登。她在漓江剧场主演280余场《刘三姐》,风采依旧,唱腔娴熟细腻,嗓音清脆甜润。高超的表演技艺引得众多国内外观众纷纷惊叹称绝。
1984年,黄婉秋苦心孤诣新编的壮族歌剧《百鸟衣》正式上演。黄婉秋扮演主角伊娌,希望能表演更多反映壮族人民斗争、生活的剧目,去塑造更多的壮族人民的英雄形象。第一场戏排练完,中国歌剧舞剧院的导演韩冰紧紧握住她的双手,连声说“谢谢”。成绩与收获源自于黄婉秋平时扎扎实实的努力。黄婉秋回忆,“排练间歇,我不是写排练日记,就是琢磨角色,设计造型和舞蹈动作请教舞蹈老师,找出并设法弥补自己的不足,力求达到舞姿的优美。总之,以“美”字为核心,去捕捉角色的基本形象和她的形体语言。无论一坐一卧、一举一动、一语一声 (歌声),都认真到近乎苛刻的地步”。正是这种“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”的精神,让黄婉秋成功地塑造了伊娌这一端庄美丽、温柔娴静、深情忠贞的壮族姑娘形象,人们赞誉她是“一颗洁白无瑕的珍珠”。她更深刻地体会到演员内涵的重要和精神潜力的作用。
1983年,黄婉秋出任广西壮族自治区歌舞团副团长,为爱戴她的观众们继续奉献着自己的艺术才华。1985年春节,黄婉秋才录制完广西电视台的春节电视联欢晚会节目,又以广西壮族自治区歌舞团副团长的身份参加了自治区组织的慰问团,到南疆边防各县慰问当地驻军和边疆的各族人民。1991年10月,她从南宁回到桂林,担任桂林市文化局副局长,还担任自治区文联副主席等职务。1995年自治区文联换届选举,黄婉秋是唯一全票通过的连任副主席。这是对她的人品艺德的最高嘉许。1998年被评为自治区德艺双馨演员,黄婉秋每年都有新的贡献,不愧为用刘三姐艺术精神塑铸自身灵魂和形象的真正的人民艺术家。
广西作家协会名誉主席、广西壮族自治区文联原主席潘琦曾在其文集《远逝的岁月》中这样回忆黄婉秋。“也许是因为黄婉秋扮演壮族歌仙刘三姐的缘故,她对壮族人民、对壮乡怀有深厚的情感。她常对人们说:‘我扮演刘三姐,可惜我不是壮族,如果是就更有意义了。若是可以的话,我真愿做个壮族人。’自从她重登文艺舞台后,除了应邀到区外演出之外,大部分时间都深入到全区各地为各族人民演戏。为了演好角色,她一方面认真钻研剧本,熟悉自己的角色;另一方面广泛调查社会,熟悉生活。她的足迹踏遍壮乡瑶寨。她到外地和区内演出每次都要唱几首《刘三姐》的歌,深受观众的欢迎”。
黄婉秋曾担任全国政协委员、中国剧协理事、广西文联副主席、桂林市剧协主席。但在她的名片上却始终只有两个名字:刘三姐——黄婉秋。除此之外,只有名片的左上方四句《刘三姐》中意味隽永的歌词:“多谢了,多谢四方众乡亲。我今没有好茶饭,只有山歌敬亲人!”
“歌仙美名万古传”
当年,《刘三姐》横空出世后,以惊人的影响力风靡海内外,在港澳及东南亚等华人圈地区掀起一股“刘三姐热”。只要有华人的地方,就会有喜爱《刘三姐》的观众。有关《刘三姐》的消息长期刊载在地方报纸娱乐版,被媒体称为“山歌片王”。港九、新界等16家影院放映35天,观众约80万人次,创下全港影片卖座最高纪录;在美国放映时打破了《飘》的票房纪录:马来西亚还将它评为“世界十部最佳影片”之一;在新加坡,《刘三姐》创下了连续两次各上映120天的电影放映纪录。
而之后,“刘三姐”的影响以各种方式持续着。
黄婉秋始终对“歌仙”刘三姐和山歌难以割舍。为将刘三姐的艺术形象发扬光大,除了在彩调剧中亲自扮演刘三姐,还专门组建了一支刘三姐艺术团。黄婉秋为培养山歌传人,2002年辞去桂林市文化局副局长的职务,合资在桂林修建了一座“刘三姐景观园”,位置位于风景宜人的桃花江畔,以“刘三姐文化”及广西壮、瑶、苗、侗等少数民族文化为主题。“是桂林的山水造就了刘三姐,造就了我;我是沾了刘三姐的光,观众是把对刘三姐的爱都给了我。我回到自己深深眷恋的舞台,只想把刘三姐的歌声再次唱遍大江南北,甚至唱出国门,让全世界都知道刘三姐,知道桂林。”
中国电影百年之际,中国电影评论学会、中国艺术研究院影视艺术研究所和文汇报社联合举办的“中国电影百年百名经典银幕形象”评选结果在北京揭晓。1960年长影厂出品的《刘三姐》留名影史:黄婉秋扮相俊美,表演纯朴自然,使“刘三姐”成为十七年电影中影响最大最久远的银幕形象之一。
2017年,黄婉秋带着刘三姐的歌声登上了央视春晚的舞台,在桂林分会场与张信哲、邓紫棋搭档表演歌舞《歌从漓江来》。如今黄婉秋已经培养了好几位新的刘三姐扮演者,其中就包括了她的女儿何雁云。黄婉秋和女儿何雁云、外孙女黎玥杉一家三代化身刘三姐和山歌文化的代言人。
近些年,黄婉秋还通过在桂林各县区、景区表演的方式,在助力广西旅游、传承发扬民族文化的同时,让更多人了解广西、了解中国。黄婉秋先后登上央视戏剧频道、湖南卫视、广西卫视等电视节目,并接受了《人民日报》、《光明日报》、广西广播电视台、湖南卫视等媒体的采访,积极宣传优秀传统文化,展示民间艺术的蓬勃生命力,扬起山水间的文化自信。
2022年,高龄79岁的黄婉秋,仍活跃在宣传《遇见刘三姐》的第一线。她在一次采访中表示:“只要我还有心力,即便老了上不了台了,也会继续尽心出力将‘刘三姐’文化传承下去。”
《刘三姐》深刻影响了几代人。已故的马来西亚永芳集团的董事长姚美良,是东南亚非常出名的华人企业家,他去新加坡看电影《刘三姐》,一看就是十场。他曾深情地说:“刘三姐是中国最大的统战部长,她能够把华人的心凝聚在一起。”
张艺谋在执导大型实景舞台剧《印象·刘三姐》时,就曾对媒体表示:“电影《刘三姐》对我影响至深我小时对刘三姐的印象,那就是人漂亮,歌好听!刘三姐是我儿时最美的回忆。”直到今天,人们仍习惯地把黄婉秋视为“刘三姐”,不管她走到哪里,人们都亲切地叫她“刘三姐”。
澎湃新闻记者 陈晨 实习生 耿乃丁