编者按：

1943年，《风雪夜归人》由中华剧艺社在抗建堂首演。重庆市话剧院《风雪夜归人》（2023版）是继《雾重庆》后，又一部传播抗战戏剧文化，再现中国话剧发展黄金岁月的力作。4月末，重庆市文化和旅游研究院组织评论者们观摩了该剧，并形成了系列评论。他们或从《风》剧的当代艺术手法，或从话剧的民族化，或从现代性上重新解读，探讨该剧的现实意义和当代价值。

揭露人性扭曲的爱情悲剧

——观吴祖光话剧《风雪夜归人》

重庆师大文学院教授 彭斯远

重庆市话剧院为了发扬我市悠久的话剧传统，最近在渝中区抗建堂隆重推出话剧《风雪夜归人》。该剧创作于1942年。与作家吴祖光此前创作的借古讽今、用民族英雄文天祥事迹来弘扬民族精神的《正气歌》不同，它虽然描写优伶与官绅姨太的爱情悲剧，但却巧妙地超越男女之爱的主题而提高到“人为什么活着，应该怎样活着”的思想深度，从人格独立、个性尊严角度，揭露了社会对于人性的扭曲和摧残，表现了作为人的意识的一种觉醒。

提到人的意识觉醒，我们还不能不看到，个人在社会群体里，原本都是应享有尊严和自由的，因此他们具有反抗被他人奴役的健全心理。作为该剧主人公的京剧演员魏莲生，出身极其贫寒，但在长期刻苦磨砺技艺而一旦唱红之后，却沾沾自喜，以结交名流要人为荣。当然，他也乐善好施，急人之难，却透着居高临下的自傲、自足和自得。随着他声誉的一天天扩大，其人格却仍然被统治者踩在脚下。魏莲生是一个好、坏思想兼备的性格复合体，这值得观众仔细咀嚼体会。

剧中另一主人公玉春，虽与魏莲生同样是戏曲演员，但她却是法院院长苏弘基的四姨太。她在优裕的物质生活中没有感到丝毫的幸福。玉春还清醒地意识到，自己不过是别人用金钱换来的玩偶，这就如同关在笼子里的一只金丝雀那样。的确，她从来没有自己的人格和尊严。

但是，当魏莲生与玉春偶然交往之后，他们因相互吸引遂成为颇为信赖的知音。他俩后来虽然决意为争取自由而欲私奔，可是却被小人所阻而耽误了整整20年都不能脱身。

剧中另一重要人物，自然是法院院长苏弘基。他一边以魏莲生戏剧的忠实崇拜者自居，一边又以保护者的身份放肆地践踏魏莲生的艺术和尊严。魏莲生厌恶苏弘基的无耻，但他还是只有以笑脸相迎。魏莲生能在舞台上认认真真演戏，却不能在生活中昂头做人。魏莲生缺少的是人的自觉和男性的骨气。当然，在玉春爱的感召和理想的启迪下，魏莲生终于恢复了男子汉的自我意识，而下决心和玉春一起外出潜逃，但这想法一直未能实现。

20年后，当魏莲生和玉春再度相见时，正值漫天风雪，玉春在雪地里苦苦地寻找自己的心上人，而远处似乎传来了归人那踉跄的脚步，是不是他回来了呢？玉春忐忑不安的心总未能放下。如此“风雪夜归人”的情景描写，深刻地烘托了全剧主题。

另外，此剧还巧妙运用昔日重庆的战火纷飞，官家群丑的纸醉金迷，倒行逆施，来反衬渴望自由与爱情的官家姨太和京剧名伶的相爱相守，这便是很值得观众仔细思索琢磨的一个作品意向。

《风雪夜归人》，是周恩来非常关心的一个剧目。当时在渝担任中共南方局书记的周恩来，曾经七次攀越重庆观音岩的数百步陡峭的梯坎来抗建堂观赏该剧。演出结束后，周恩来还和演职人员一起反复研究该剧的进一步修改等问题，如此就充分保证了该剧在渝演出的质量和对于观众的教育效果。因此，今天，重庆市话剧院重新排演《风雪夜归人》，就是对观众进行革命传统教育的一种独特样式，其意义非同寻常。

重庆市话剧院对于话剧《风雪夜归人》的演出，是非常成功的。除了剧情是原作者的精心制作之外，利用声光化电的现代科技手段来处理的布景，始终充满惊心动魄的感人效果。一般话剧，演员的出入场，大都在舞台左右两侧，而此剧却改变了这种一般化的模式。该剧利用舞台上下左右的所有空间，非常立体化地将舞台处理为不同的表演副中心。

譬如，在舞台右下方，设一房间，主人公魏莲生就常在这表演副中心里活动。在此房间的旁边设一狭窄通道，这虽然在舞台正中，但却是供演员出入场的地方。在舞台正中楼梯前的空地，却是一个被四周建筑所包围的天井。天井的上边虽然空旷而空气流通，但主人公魏莲生却常坐在一把藤椅上，被寒冷和漫天雪花所包裹……

另外，在魏莲生屋子旁边，还有转弯的楼梯通往舞台左上角的二楼门窗，女演员玉春就常从左上角开着的窗口旁出门，然后经楼梯而抵达右下方房间与魏莲生相会。总之，呈现在观众眼里的所有画面，都是有层次的立体化图像，这与一般戏剧所呈现的平面化图景完全不同，因而给人以极度封闭甚至死寂的感受。

如上所述，舞台所呈现的多层次立体化图像，犹如一个禁锢的世界，把主人公魏莲生与玉春欲求争取自由恋爱的心，束缚甚至捆绑得紧紧的，让他俩丝毫感受不到一点自由。说得刻薄些，舞台通过艺术匠心所安排的这个多层次的立体化图像，就像一口活动着的棺材那样，始终令人感到气闷甚至窒息。

此外，浓郁的诗情，悠远的意境，也是该剧在艺术表现上的显著特征。剧作家常常借景抒情，或托物言志，赋予客观景物以象征意义，从而给人留下一种含蓄隽永的艺术美感。这里且以戏剧的开端和结尾为例，来略作说明。

在序幕里，男主人公魏莲生出现在凛冽的寒风所包裹的寂静夜晚，而此刻的花园又是如此的破败。他就在这儿痛苦地挣扎，这便顺理成章地引出了充满悲凉气氛的全剧。而在尾声里，戏剧以同样的寒风、大雪、暗夜，来引出魏莲生在对恋人的无限思念，和对于前途的一片迷惘。这给观众同样留下了无限的怀念和感伤。戏剧用反复的此种情景描写，来烘托“风”“雪”“夜”的意境，从而让观众感到久久难忘……

末了，还需补充一点的是，该剧演出结束时，全剧20余位参演演员一丝不苟地诚恳谢幕，也表达了对于观众的尊重和服务的热情。而这也都充分体现了艺术服务于人民大众的艺术观。

重庆市话剧院在我国戏剧演出中，也是占有一席之地的杰出戏剧团体。为了发展和繁荣我国的当今戏剧表演，我个人认为，在今天，除了继续演出像《风雪夜归人》这类传统优秀节目之外，我们更应多多创作反映当今社会生活题材的崭新剧目，让艺术家们在舞台上，用话剧形式讲好当今的中国故事，如此定能更好推动我国话剧运动的进一步发展与繁荣。