华龙网-新重庆客户端讯（记者 姜连贵 陈发源）“这个展览既是我的一次总结，也是一次新的开始，我要像刘国枢老师那样，创作到90岁……”6月1日下午，著名油画家王嘉陵在“形色协奏曲——王嘉陵油画创作50年回顾展”上兴致勃勃地说道。

据了解，本次展览由重庆市文化和旅游发展委员会、重庆市文学艺术界联合会指导，四川美术学院、重庆美术馆（重庆画院）、重庆市美术家协会联合主办，展出王嘉陵从艺50年来的近200余件作品与文献，也是王嘉陵近年来，展览规模最大、展出作品最全、展览规格最高的一次集中呈现。

艺术之启

“从1974年进入四川美术学院，到2023年我仍在四川美术学院，五十年里我干得最大、最投入、最有成效的事——画油画。”这是王嘉陵对自己从艺路上最真情的独白。

时间回转到1974年，王嘉陵被推荐上大学，招生的学校任由他选，其中就有清华大学水利系、南京航天大学等全国名校，但王嘉陵跟随心的向往，毅然决然选择四川美术学院。

这一次招生，四川美术学院只带来了一名陶瓷专业名额，而不是油画专业，让王嘉陵有些失望，但招生老师黄唯一的一句话让王嘉陵放下了担忧：“只要来到四川美术学院，就可以随便画油画了。”

于是，王嘉陵进了四川美术学院工艺系陶瓷专业，然而事实并非像黄唯一老师所说，可以随便画油画。

怎么办？不能画，也不愿放弃青春梦想，王嘉陵就在完成陶瓷专业课程后把全部时间用来画油画，甚至数量都超过了油画专业的学生。

功夫不负有心人，王嘉陵由于优秀的绘画成绩而被选留校在工艺系教育基础课，从此他真正地、全面地进入了梦寐以求的油画世界。

艺术之成

王嘉陵的成功绝非偶然，是他对生活的捕捉和观察，造就了他的成功。

在美院期间，王嘉陵留意到有个因工脚残的家属周北强，由于其母亲在图书馆工作的缘故，周北强借了许多书籍画册回他的陋室，自学英语，翻译大部分艺术书籍，他的小屋也成为他们那一代有志青年的图书室。

周北强书桌壮观的场景，让王嘉陵有了创作现场的念头。在之后的几个夜晚，王嘉陵创作了他的成名之作《生命之光》。

1980年，作品《生命之光》选送全国第二届青年美展，包括罗中立、周春芽、朱毅勇、王嘉陵在内的八人得奖，轰动全国美术界，王嘉陵也因此成为四川画派的人物之一。

这次获奖打开了王嘉陵的视野，让他有更多同全国名家、同行交流的机会。王嘉陵曾说：“没有油画能有我的幸福？”道出王嘉陵对艺术的真情与执着。

1983年，四川美术学院聘请中央美院李天详、赵友萍夫妇到学院讲习油画，王嘉陵大受启发；1985年，中央美院举办“徐悲鸿画室”油画训练班，王嘉陵参加并从中受益，大大锤炼了他的油画技能。

经过锤炼，1990年，王嘉陵轻松画成参加全国第二届体育美展的参展作品《万人马拉松》，荣获全国银奖，并受邀参加人民大会堂颁奖和北京亚运会开幕式。这些经历，也再次印证王嘉陵那句话——“没有油画能有我的幸福？”

艺术之情

“油画是我的生命之光，是我一生付出最多最大的追求。”在展览自述中，王嘉陵用这样一句话描述他心中的油画。

“形色协奏曲——王嘉陵油画创作50年回顾展”， 从“时代下的个人体系”“艺术中的本体与外部纠葛”“文脉体系中的从学从教”三大维度，走进王嘉陵的艺术世界。

用王嘉陵的话说，这次展览是他从艺五十年里，对他的从艺道路、求学历程、为人师表，展现最全面、最形象、最直接的一次展览。

展厅中，可以透过一件件作品，对王嘉陵艺术历程进行观察，一条清晰的转向之路呈现于眼前，在自然风光、地域风情、艺术本体中建立起“视觉与感知的统一”“色彩与性情的律动”的形式协奏曲。

此次展览既是一次回顾，同时也是通过对其个人艺术面貌的聚焦，从他个人的艺术接受到艺术探索、判断，到影响艺术受众群体，映射出时代的变革以及具体情境下个人的能动反应。

“2023年，我70岁了，作为教师我退休了，但作为画家正值壮年。”王嘉陵总结说，今天这里记述了他的五十年，以后还有六十年、七十年……

师友寄语：

王嘉陵醉心于油画艺术的学习，创作了大量热爱祖国、热爱人民、热爱生活的佳作，两次荣获官方美展大奖。他的作品坦率强烈，笔端豪放潇洒、色调清新明快，极具表现力，给观者以欢畅热忱的情绪感染。是具有个人风格，非常有时代感的佳作。

——刘国枢 著名油画家 四川美术学院油画专业奠基者（之一）

王嘉陵的特点在于他非常擅长通过视觉形象来传达强有力的信息和感染力，通过画面的形式建构来抓住观者的注意力和情感。此种所产生的吸引力并不需要过于复杂的技术因素，而是采用相对简洁却强烈的语言表达，他的表现性因素越到后面越强，也更加吸引人。

——马一平 著名油画家 四川音乐学院成都美术学院名誉院长

祝王嘉陵教授画展取得圆满成功！祝王嘉陵艺术创作之树常青！

——罗中立 著名油画家 四川美术学院原院长

对艺术家及其作品的判断要置于历史情境与时代语境中进行判断，王嘉陵的创作最为可取的地方在于他面对时代、面对社会、面对自然时的那种真诚，在于他能够将艺术的语言与表达的逻辑相契合，并清晰地阐明了自己的思想。

——牟群 著名艺术学者 四川美术学院艺术人文学院教授

王嘉陵的油画很具有典型性，一方面归属于川美的文脉体系中，我觉得他把川美的传统继承得很好，另一方面是他在艺术实践中努力发掘自身的艺术语言，形成独具特色的画风，建立凝炼且简洁的色块表达，强烈且鲜明的轮廓造型。

——何多苓 著名油画家 成都美术学院油画系硕士生导师

我1978年9月进入附中学习，那会王嘉陵老师刚刚留校。当时王老师教我们创作课，教我们构图理论，讲授创作的方法，如何构思主题，以及创作想法和形式语言的探索。祝贺王老师，这么多年了，您的个展比较少，在从艺五十年之际，祝贺王老师展览圆满成功。

——庞茂琨 著名油画家 中国美术家协会副主席 四川美术学院院长

王嘉陵教授一直潜心于油画创作，包括宏大叙事、现实题材、自然风景等，尤其对自然的深入观察和表现引人入胜，在形式、色彩和笔法上的运用彰显出他扎实的绘画功底和灵动的表现技巧。回顾展呈现了他从艺五十年来的历程和不同阶段的思考及绘画实践，这也是美术馆对西南油画研究的重要个案。

——王发荣 著名国画家 重庆美术馆（重庆画院）书记、馆长（院长 ）

王嘉陵老师特别热爱绘画，将写生作为绘画追求的核心，写生于他而言不仅是观照自然的方式，更是形式探索的重要手段。在他的艺术道路中，无论是写生中的表现还是从写实到抽象语言的表达，都能反映出他在艺术中坚守的形式感与绘画性。

——何红舟 著名油画家 中国美术学院绘画艺术学院院长

四川美术学院在上个世纪70年代末，集中出现了现实精神表达的艺术家们，王嘉陵老师即是其中一位，他坚实于现实题材、人文系谱并强调色彩运用和笔触质感。

——常青 著名油画家 浙江省油画院院长

王嘉陵老师在我的印象中是一个身体力行，很有“劲头”的一位油画家。他在全国各地写生、采风还举办了“环球写生100天”的活动。他总是以饱满的热情对待创作，以他的足迹来印证笔迹，以绘画形式诠释自身的艺术趣味和思想观念。

——陈宏庆 著名油画家 浙江油画家协会理事

部分作品赏析：

（本文图片由重庆美术馆提供）