湛美，华龙网书画艺术联谊会会员，师从熊显林、蒋维清教授。作品多次参加市、区及专业协会组织的书画展。2020年，作品《一枝浓艳对秋光》入选重庆市首届“锦绣嘉陵”五区美术作品联展。2020年，作品《带雨红妆湿，迎风翠袖翻》在华龙网书画艺术联谊会组织的“博观万象，传承文脉”2020重庆文旅发展助力脱贫攻坚书画作品展中荣获三等奖。2021年，作品《岭上开遍映山红》参加重庆市渝北区庆祝中国共产党成立100周年百件美术作品展。2022年，小品《静物》入选首届重庆市中国画小品展览（重庆市文联、重庆市美协、重庆大学主办）。2023年，作品《胜似闲庭信步》入选“墨韵三江”第五届重庆市中国画作品展览（重庆市美协、合川区文旅委主办）。

美在名副其实

文/朱晴方

认识湛美是在一次偶然场合。那是在一次小型的书画展中，有朋友嘱我关注一下展览中的湛美画作，于是认识了她及其作品。

湛美给我的第一印象是温婉、谦恭并属于娇小那类美，与名字较为相符。而她的画作——当时看到的是小品，给我的第一印象是雅美，但还不属于尽善尽美那类，便在她的诚请下说出了我的肤浅看法。

就这样认识了，加之她夫君又与我是同道同行，而后交往多了，清晰了她的为人——谦和，低调，说话低言细语，处世温和待人，属于传统型的那种娴熟内秀女性，可以说有内在之美，也与名字特别相符。

可以想象，这样的人画出的作品，十有八九不离美。因为，世间有哲言“文如其人，画如其人”可证。

须知，湛美作品之美，是与她的勤于笔耕分不开的。她专攻花鸟画，前后拜过两位大学教授为师。没有几年功夫，再见她的作品时令人眼睛为之一亮，可谓“士别三日，当刮目相看”。还听说——也亲见她的作品多次参加各类展览，并还有获奖的。凡见到过她参展作品的行家里手，没有不赞叹的，都说“画得好”“有品位”。

湛美的画作，最初认识的时候给我的感觉，其整体调子是恬静之美、文雅之美、柔和之美。总之，激发人不得不用如下词语来描绘：阳春三月，惠风和畅，春和景明，赏心悦目。

我个人认为，湛美前些年的画，无论是构图还是笔墨的表现，基本上归于中规中矩之列，所以又有端庄之美、平和之美。

后来，见她的画风有了变化，变得潇洒了，变得率性了，变得纯熟了，变得老道了。一看那风格，那构图，那用笔用墨用色，意识到她是得到了著名花鸟画家、重庆大学熊显林教授之指点，可谓是师高弟子强呢。

如果硬要用美来概括的话，湛美现今的国画作品，除了保持有恬静、文雅、柔和等美之外，还具有潇洒之美、率性之美、热烈之美，精湛之美。

技艺走到了这个地步，湛美还不满足，最近，听说她在追古慕贤孜孜不倦地临摹起自己仰慕的古代花鸟画大师作品来，诸如：被后人推崇为写意花鸟画鼻祖之一、明代著名画家陈醇，开创了一代大写意画风的明代著名画家徐渭，还有明末清初著名画家恽寿平、清末杰出画家任伯年、晚清时期的大师吴昌硕，等等。一次偶然的机会，亲眼欣赏到湛美若干幅临摹古贤的小品画，真的感觉像模像样、有板有眼的，晃眼中，给人有以假乱真之感呢。这些临摹的作品，倘若用美来形容的话，具有古朴之美、雅致之美、娟秀之美……

记得青少年时期读到的美学书上说，美的总体概念是：美在自然，美在社会，美在人体。借用审美概念，这里延伸一下思维来概括湛美和她的花鸟画作，则是：美在姓名符号，美在为人修养，美在笔下花鸟……

当然，美是广博无垠的，也是没有止境的。因此，希望湛美在求索美的路上，力求做得尽善尽美一些。要做到尽善尽美，说起来容易，而做起来不易，我相信湛美是会坚守下去的，因为，她还年轻，她更有自己的梦想和执着的追求。

——岁在癸卯端午节前夕草就于重报集团书画院

作品赏析：