记者　师文静

跨越几千年时间长河，“封神“神话故事在历代被以不同艺术形式改编，演绎瑰丽的东方奇幻世界。随着国产动画电影以及国产工业特效大片的崛起，“国民神话“《封神演义》再次成为取之不尽的素材宝库，影视化作品不断涌现。正在上映的神话史诗大片《封神第一部》口碑不断发酵，票房不断攀升，再次证明了构建起东方古典视觉体系、给传统神话注入当代视角的价值观表达，依旧能引发观众强烈的共鸣。

从《无极》《画皮》，再到《长城》《捉妖记》《妖猫传》《刺杀小说家》，以及口碑折戟的《封神传奇》《阿修罗》《图兰朵：魔咒缘起》等作品，十多年来，国产东方奇幻大片之路可谓走得曲折坎坷，大多数作品在特效、人物、剧情逻辑、故事内核、视觉呈现等方面出现某种短板，引发观众吐槽。创作者们在不停摸索真正属于东方审美的奇幻大片，而作品品质的参差又让观众对此类型电影又爱又恨。

上映前，《封神第一部》也以拖后腿的预告片、不够精准的宣发，一度透出一种奇幻大烂片的气质。而真正上映后，观众发现影片对《封神演义》故事的重构、人物取舍搭建、故事戏剧冲突制造、古典视觉风的打造、情感关系的表达、当代价值观的注入等方面，其实都可圈可点。

后世所演绎的“封神“故事，其蓝本大多基于宋元时期的话本《武王伐纣平话》，以及明代神魔小说《封神演义》。电影《封神三部曲》循着《封神演义》的三段式结构展开。第一部故事结束，姜子牙刚刚携封神榜下昆仑，纣王无道发癫，质子和诸侯反出朝歌，太师闻仲还未得胜回朝，大概讲了封神故事的前三分之一。第二部集中于西岐大战，大破十绝阵；第三部讲述讨伐殷寿，人仙妖三界大战，封神天下。

《封神第一部》故事铺垫纣王残暴罪行、诸侯叛殷的大背景不变，保留了苏护反商、狐妖附身妲己、姜王后以死进谏、杨戬哪吒出战、姬昌收养雷震子、囚西伯侯、烹杀伯邑考、文王食子、比干剜心等原著经典戏剧冲突，但该部分的故事叙事重心由简单化的暴君暴政，转移到对纣王、姬发等主要人物内心世界的刻画，以及男性权力世界中微妙又复杂的父子关系、君臣纲常的营造上。也正是叙事重心的转移，让电影很出彩。

在人物重构上，电影赋予了费翔饰演的纣王殷寿、李雪健饰演的姬昌、于适饰演的姬发、娜然饰演的苏妲己、陈牧驰饰演的殷郊、杨玏饰演的伯邑考等主要角色很完善的人格。

在以往的故事中，殷寿暴虐是受苏妲己的蛊惑和怂恿，“助纣为虐“是这个人物的核心看点。但《封神第一部》刻画了一个更加逻辑自洽、立体鲜活的殷寿，影片少了对纣王好酒淫乐、酒池肉林式腐朽生活的刻画，侧重呈现其性格中的欺骗性、猜忌性，对质子和诸侯的强大精神控制，内心无止境的欲望，以及工于心计的权术等，不是一个荒淫无度、智商低下的恶人，而是被权力和欲望攫住的、挑战人性的恶人。所以他诱导质子自杀尽忠、杀父、逼王后死谏、斩首儿子、逼迫质子弑父、比干剖心后又出尔反尔不杀妲己，乃至悖逆礼教纲常烧祖宗祠堂，最终顺理成章地发疯发癫彻底“黑化“，都有内在逻辑。

作为第一部的核心人物，殷寿称霸天下的野心和暴虐跃然银幕，人物刻画非常成功。与之相对的，姬发则经历人性的觉醒、个体自我意识的成长，从无脑忠诚的质子，到历经兄长被杀、父亲被囚，全程见证殷寿为权力和欲望发疯后，在姬昌的“你是谁的儿子不重要，你是谁才重要“的启发下，开始独立思考、明辨是非，认清殷寿的真面目，踏马飞驰回西岐，励志推翻殷商，又燃又热血。

影片中另一个很成功的改编是对妲己的颠覆性重塑。妲己不再是“红颜祸水“，王朝覆灭不再由女人背锅。影片中姜子牙描述殷寿是“心怀恶念，妖孽自至“，彻底为妲己昭雪。影片中的苏妲己被塑造成灵兽与女性的结合体，她忠心于以血唤醒她的殷寿，殷寿利用其超能力满足不断膨胀的欲望，妲己又是殷寿欲望与野心的分身与外化。姬发很燃，苏妲己虽坏但透着可爱，改编中给这两个人物注入现代意识，角色就活了。

对家喻户晓的国民神话进行改编非常难，《封神第一部》快节奏、高纯度提炼《封神演义》的人物和戏剧化情节，让其完全服务于影片的创新化表达，保留了神话的原味，让当代观众“上头“。