中新网北京9月15日电(刘越)在电影《北京2022》的豆瓣页面上，有这样一条短评：“永远为人类间的凝望和搀扶感动。”

当“北京”和“2022”这两个关键词紧紧依偎，不禁让人想到那场全球瞩目的冰雪盛会——五环旗下，火炬熊熊，91个国家和地区近3000名运动员用竞技体育的拼搏与团结诠释着“更快、更高、更强——更团结”的奥林匹克格言。

那些热烈的荣耀与梦想被全世界的镜头忠实记录。而除此之外，在为期16天的北京冬奥会里，许许多多个不为人知的微小瞬间同样被人妥善珍藏。

日前，“永不落幕”北影节系列活动——冬奥官方纪录电影《北京2022》专家研讨会在京举办。作为那些冬奥瞬间的珍藏者，电影《北京2022》的导演陆川说：“作为一个电影人，我希望能够用我一生中几年的努力，为中国记录下这么一个不一样的历史时刻。”

“请不要用票房衡量它，我坚信，未来的岁月可以证明它的价值。”

首部登陆院线的奥运官方电影

《北京2022》是2023年中国纪录片电影市场里的一匹黑马。

作为北京冬奥会官方纪录电影、第十三届北京国际电影节开幕影片，《北京2022》历时三年策划和摄制，于2023年5月19日上映。这是奥运官方电影历史上第一部正式走向院线的影片，截至目前，影片票房已突破3000万元，同时跻身中国电影纪录片票房榜单前十。

影片展现了“冬奥人”在赛场内外为梦想拼搏、为友谊喝彩的闪耀瞬间和感人故事，同时也记录下“一起向未来”的精彩冬奥篇章。研讨会上的陆川对自己三年磨一剑的作品满怀骄傲，但拍摄过程的艰辛其实鲜为人知。

自1912年起，国际奥委会要求由每届奥运会主办城市制作一部记录奥运会的电影，2022年北京冬奥会也不例外。然而彼时，接到这个“命题作文”的陆川犯了难。

“这部电影的难和以往的难不一样。大家对它的期待非常高，但当时赛事是第一位，能给到我们的拍摄条件有限。”陆川坦言，整个拍摄举步维艰，很多成员都病倒在了第一线：“拍摄完成后，我们一共剪了14个月才把片子剪出来。”

“这部片子的成本非常低，可能连那些动辄十几个亿的大片的零头都不到。但是我们坚持了3年，几乎是零片酬在做。我感谢所有的团队，所有的年轻人，感谢我们的坚持。虽然苦，虽然艰难，但我觉得在这个项目中付出三年的时间是值得的。”

“现在的票房不能承载也不能证明它的价值。”陆川说：“请不要用票房衡量它，我坚信，未来的岁月可以证明它的价值。”

不必等到未来，当下已有人被触动——研讨会上，北京冬奥组委新闻宣传部综合处处长林灵思说，当他得知影片被选为了北京国际电影节开幕影片后，心情难掩激动，“首映礼上，字幕往下拉的时候我的眼泪就一直往下流，它不仅仅记录了整个北京在筹办冬奥中间艰辛的历程，也展现了我们整个团队在影片拍摄过程中克服的很多困难。”

“冬奥会在兑现我们对国际的承诺，这部影片也兑现了我们对奥林匹克的承诺，我们帮大家把这一段历史记录了下来。很荣幸自己能够参与其中。”

打破纪录片“规则”的突破之作

湛蓝天幕下国旗迎风飘扬，绚烂灯光里“雪花”熠熠生辉，冰面上的少年矫若游龙，领奖台上的少女英姿飒爽，风雪中有人拥抱，有人亲吻，有人将一寸照贴在心口……难怪许多看过《北京2022》的观众会发出这样的感慨：它美得不像一部纪录片。

中国高校影视学会学术委员会主任胡智锋提出，这部电影通过非常艺术化的叙事和表达，呈现了北京风采、中国风采和奥运风采。而陆川的目的，也确实是通过电影“视听说”艺术，来打破纪录片的一些“规则”。

作为北京冬奥会官方电影，《北京2022》围绕中国为举办冬奥会举国上下齐心协力，全面兑现申办承诺的真实故事展开。过去，国内不少纪录片的制作停留在依靠长段解说词串场、以平铺直叙的镜头语言铺垫、再由伟光正的主旋律定调上。而在一般体育赛事的转播中，纵然镜头所呈现的现场感、既视感、记录感很强，但未必能把运动的美通过镜头发挥到极致。

因此，陆川和团队考虑许久，决定放弃普遍拍摄手法，以“北京——铸造赛场”和“运动员——回归赛场”为影片主线，以小见大，通过讲述那些怀揣梦想的“冬奥人”在漫长的筹办、备战和等待中用努力和坚持克服各种困难，呈现“冬奥精神”。

“我们当时梳理了将近20、30个拍摄对象，其中2/3是国外的选手，还有媒体记者以及其他各种各样的人物。”陆川直言：“我希望打破一些纪录片以前的规则，希望用一个强调人物的叙事方式来组织和架构这个影片，让这个影片真正有观赏性。”

从刘少林、刘少昂的动人兄弟情，到牙买加四人雪车队灿烂的笑脸；从苏翊鸣“比赛不是唯一目的”的少年意气，到羽生结弦“我会引以为荣”的云淡风轻；从武大靖、任子威冰上逐竞扭转乾坤，到闫文港“因为热爱，所以坚持”的静水深流；从孤身去奥运村工作，集体学习英语的理发师，到紧迫情况下，完成造雪任务的工作人员......除了落点中国运动员，《北京2022》的笔触还刻画了志愿者、外国运动员、摄像师等人共同圆梦冬奥的故事。

“我希望能拍一部剧情浓度相对较高，以叙事、人物为贯穿的纪录电影，能够影响更多年轻观众。”陆川直言，他期望这部电影能帮助改变国际观众对中国的成见和误会：“受西方媒体影响，很多人对中国的印象是被‘妖魔化’的。我希望这部电影传播到海外，能够为中国文化、中国故事讲出去贡献一份力量。”

在这样的设想下，影片中自然而然出现了流动的中国诗意：以“疾”“勇”“融”三个汉字作为章节主题，通过塑造友善的志愿者、学英语的理发师等朴实无华的形象，将真实的中国向国际传播。再加上灯笼、剪纸、京味儿市井文化等元素，“大美中国”的形象更为丰满。

“今年6月份，我带着这部电影去戛纳做了小规模的放映，然后又到了洛杉矶，请了上百个制片人、导演看片。所有人看过之后的共同评价是——很吃惊。”陆川笑着说：“他们以为这是宣传意味很浓的一部电影，但其实这是一部把冬奥可贵可敬的精神、把中国人敞开心扉去拥抱世界的态度讲得很清楚的电影。他们看完之后很感动，觉得看到了另外一个不同的中国。”

“国际传播叙事策略是宏大的命题，但宏大的命题要真正落地，还是要落实到人身上，尤其是小人物身上。”中国电影评论学会会长饶曙光评价：“真正把人物写好，把人物塑造好，是所有电影最核心的东西。国际传播更重要的是人与人之间的沟通，从而达成共情和共鸣。”(完)