华龙网-新重庆客户端讯（记者 杜典韵 实习生 荣星宇）10月26日下午，“康宁：自在之地”展览在四川美术学院美术馆8、9号厅开展。展览展出了由四川美术学院教授、展览艺术家康宁所创作的版画、连环画手稿、中国画手稿等近500件艺术作品，系统全面地回顾了康宁的艺术创作脉络和发展轨迹。展览将展出至11月12日。

“从心所欲不逾矩”是艺术家本人援引《论语》中的一句话，也是康宁在艺术创作中追求的一种境界，即在客观艺术规律之下，从容构思，自如挥洒，达到自由自在的创作状态。

正对展厅入口，一幅形状独特的版画作品引得不少观众驻足欣赏。这幅名为《独木之舟》的作品画面主体并非传统的规则矩形，而是呈弯曲的象牙状。画面中，形形色色、神态各异的人们挤在一条窄窄的独木舟中，齐首眺望远方，仿佛是在期盼着彼岸的到来。“版画所用版材本身在一定程度上会限制艺术家的创作，但同时也会推动艺术家思考如何进行创新和拓展。”四川美术学院造型艺术学院版画系副主任、展览策展人臧亮介绍，“这幅作品除了内容与形式达到贴切融合之外，艺术家还选择保留了版材本身的树皮、孔洞和裂纹，使得画作得以呈现出更加自然自在的状态。”

展厅正中的，正是本次展览的同名画作《自在之地》，这幅作品采用原版的呈现方式，没有进行拓印和转画。走近画作，艺术家在创作中的一刻一划都清晰可见，顺着刻划的痕迹看去，仿佛是在和艺术家交流。画面中树木奋力生长，花朵肆意绽放，飞禽走兽穿梭其中，生命昂扬的张力跃然其上。康宁介绍：“木制版材作为版画创作的媒介在过去总是隐藏在幕后，而这次我希望将原版直接呈现在观众面前，从而将‘木’这一中介推向台前，进而让观众能够同时欣赏到材质之美与刀木之美，从中窥见创作的过程，从而逼近创作者的内心。”

据了解，此次展览除了对康宁本人的艺术创作进行梳理研究之外，也是四川美术学院美术馆文脉研究系列展的重要组成部分。“康宁的作品不仅在川美发展史中居于承前启后的地位，同时也见证了中国版画界由传统版画向现代版画的转型过渡，对于川美乃至中国版画的创作谱系梳理具有重大意义。”四川美术学院美术馆馆长何桂彦表示。

（本文图片由四川美术学院美术馆提供）