自古以来，光就是艺术家们喜欢表达的对象。他们在绘画、建筑、雕塑等领域，巧妙地利用光，将其作为重要的创作元素。20世纪以来，随着各种新技术新媒介的出现，光在艺术创作中的运用度被得到了极大的拓展。

1月27日下午,《光怪陆离》跨媒介当代艺术邀请展在时代美术馆重庆馆正式拉开帷幕。本次展览集结了16位/组来自全国的中青年艺术家，将“光”作为其核心创作元素，可以说是一场少有的光学艺术盛宴。

展出的作品中既有看重“光色”的架上抽象绘画，有偏向于灯光游戏的装置艺术，有运用当代数字化技术与雕塑场景化结合共创的影像艺术，有沉浸式光影装置空间，也有机械感十足的光效“赛博朋克”，更有以光来隐喻时空穿越的奇幻作品。

通过这些作品，我们看到了光与材料、空间、雕塑、镜面、声音、屏幕之间的诸种可能性，艺术家对于社会的贡献正在于此，他们不愿驻足，充满好奇心，创造力的火花往往就此孕育而生。

穿越时空的艺术，空间错置构建“幻城”

唐勇的作品《幻城》，在银色光线的配合下，用各种凹凸造型的材质营造出近乎时空隧道般的穿越感。观者穿过这个“隧道”之后将进入1号展厅，会看到朱玺、曾晨的两件装置作品《鲜榨的自我生成-神殿》和《平行世界 Parallel Worlds》，它们同样会给观者带来一种时空错置的震撼力。

而唐勇的作品或许还有另一层意思，他用现代工业流水线中的标准化包装泡沫来塑形，实际上呈现出当代生活的标准化及批量化现象，隐约带有一种反思视角。

光与色的绚烂交织，孤寂与奇趣的深度探索

在庹梦倩的作品空间中，《松》《踪》《蓝雪花》系列作品借由“光”的参与，将景物串起一种绚烂与孤寂之间的微妙关联。我们可以看到她运用独特的色彩搭配与光线处理，将画面渲染得如梦如幻。她以细腻的笔触，描绘出光与色的交融，让观者感受到色彩的温度与情感的波动。这些作品仿佛是心灵的窗口，引导我们走进一个充满奇趣与想象的世界。

除此之外，本次展览还有幸邀请到郑达、刘佳、徐戈、文萍、郑忠和、刘天明、俞衫杉、林奇、王一才、姜美琪、邓莹霜、张菁菁、曾思仪、孟发美、徐诺等一大批非常有创造力的中青年艺术家。正是他们对于“光”的敏感，对于新材料、新技术、新技法的运用使得这一主题得以生效。

展览由时代美术馆重庆馆主办，展示了艺术家们对光与色的独特理解与运用，让观众领略到艺术的无限魅力。时代美术馆重庆馆期待每一位观众在此都能找到属于自己的那一束光，与之共舞在这场奇幻的艺术之旅中。

策展人尹丹先生表示尤其感谢展览的主办方“时代美术馆”，近年来它对于中国当代艺术创作积极的推动给人们留下了深刻印象。自落户重庆以来持续推出了一系列有传播度、有影响力的展览，对于本地艺术生态贡献不小。

文图/时代美术馆重庆馆