溯源心相——杨涪林中国人物画作品展开展
华龙网-新重庆客户端12月19日20时讯(记者 杜典韵)12月18日,由重庆市人民政府文史研究馆、重庆市美术家协会、重庆市渝中区文学艺术界联合会、四川美术学院中国画与书法艺术学院主办的“溯源心相——杨涪林中国人物画作品展”在王琦美术博物馆开展。
杨涪林,中国美协会员,中央文史馆书画院研究员,重庆市人民政府文史研究馆馆员,川美应用美院教授,市美协荣誉理事。其中国画作品曾入选第八届、第九届(两展区两件作品同时入选)、第十届全国美术作品展览、全国首届中国画展览、第三届中国当代工笔画大展,第一届、第二届、第三届全国画院双年展,第二届全国人物画展览,首届中国写意画展览等二十余次国家级、全国性美展。曾获大三峡中国画展一等奖、建党八十周年全国美展优秀奖、获第二届、第四届重庆市政府文艺专项奖、第七届重庆市艺术奖、第十一届、十二届、十三届全国美展选区选送作品并获重庆市优秀作品奖、重庆市“五个一工程”优秀作品奖等奖项。
杨涪林介绍,此次展览主要精选了他从2000年之后描绘人物的中国画作品70件,是近年来他规模最大的一次人物画作品的集中展示,也是他从艺生涯至今的一次小结与回顾。“我自1975年进入四川美术学院就读,到后面留校任教至今,也快半个世纪了。”
据了解,此次展览的作品主要以水墨、写意为主,在画作主题上杨涪林选择了历史人物、现实生活和少数民族人物三个主题,以便于观众欣赏。杨涪林介绍,中国人物画一直是自己日常创作中着墨比较多的领域。
市美协顾问、重庆文史书画院院长徐亮在前言中写道:“人物画创作是一件很苦的事,特别是主题性强的创作。人物难画,因人太熟悉人。人说画虎画皮难画骨,皮也罢骨也罢,传神才是最难。而主题鲜明的群体人物创作则更难。涪林知难而上,画了一批这样的作品:《建设者》中人、物呈现的现场感;《回望》中不舍故土的眷念;《赶摆日记》记录下的民族风情;《场口肉摊儿》上鲜肉的无奈。《山歌》也好《烟叶》也好,都是老实巴交的山民;《盖碗儿茶》也罢《轻歌曼舞》也罢,轻松着老人们的轻松。中国画讲究墨分五彩,笔墨功夫,纯水墨的《腊月》《装船》浓淡出生动的朴实,笔墨相融于形象之中。没有卖弄没有做作,一眼望去是鲜活的形象,低头细品是实在的生活。”
“艺术家应该关注社会、民生,从生活中去寻找感人的地方进行创作。”杨涪林说,自己创作一定要有打动自己的细节,这样创作出来的作品才会有血有肉。展厅中,不论是努力生活的山乡村民、还是着装鲜艳的傣族人民,鲜活、朴实,似有说不完的家常,扯不开的情谊,言不尽的故事,呈现出浓浓的日常烟火气,仿佛下一秒,画中的人就会和你谈论起瓜果的价格,或者闲扯起家长里短。
据悉,本次展览将持续展出至2022年1月18日,有兴趣的市民可以前往王琦美术博物馆免费观展。